Никиту Михалкова смело можно считать одним из самых крупных, талантливых и значимых режиссеров России, который снял огромное количество воистину киношедевров.

В сферу режиссуры Михалков ворвался лихо и стремительно. В 1970 году он стал образцом ,как должны снимать выпускники ВГИКа, примером послужил короткометражный фильм о Спокойном день в конце войны. Но когда спустя четыре года на экраны вышла кинолента с названием «Свой среди чужих, чужой среди своих» - это уже был мегаграндиозное событие. Фильм настолько пропитан атмосферой страстей, энергетикой действий, что спустя многие годы по прежнему берет за душу. Состав актеров был просто уникален и Райкин, и Богатырев, и Шакуров, и сам Михалков, игра бесподобна, действия просто завораживали. Подбор актеров для своих фильмов у Михалкова всегда был одной из сильных его сторон. Смело можно заметить, что многие звезды российского кино сыграли у него свои самые лучшие роли

Одним из самых ярких фильмов Михалкова, которые можно отнести к его вершине режиссуры считается «Неоконченная пьеса для механического пианино», выходит картина в 1976 года, и снова шедевр, а это всего лишь третья картина в практике великого режиссера. Этот фильм получает главный приз во время проведения кинофестиваля в Сан Себастьяне.

Жанр мелодрамы является коньком Михалкова, он просто бесподобен в этой стихии. И именно этим умением так тонко снимать мелодрамы он так близок и любим аудитории. Без особого драматического надрыва ,без пошлости, но с таким чувством снимаются ленты ,что зритель в зале рыдает, хотя на экране у героев нет ни слезинки. Колоссальным примером такого жанра является кинофильм «Пять вечеров» с Л. Гурченко. А какие эмоции вызывает его фильм «Сибирский цирюльник», который просто пронизан красивыми чувствами, эмоциями, состраданиями, которые сам же зритель переживает как наяву.

Можно заметить, что в творчестве режиссера особняком стоят две его работы – это киноленты «Родня», снятая в 1981 году, и «13», фильм 2007 года. Эти картины об окружающей Михалкова действительности, здесь он говорит о современности и относит эти фильмы к лучшему, что он создал. В ленте «13» он поднимает общечеловеческие, актуальные темы. Михалков всегда славился тем, ,что снимал о чести и достоинстве, о хорошем и плохом, о разных жизненных мелочах ,которые могут привести к жизненному спаду. Фильм получил восемнадцать наград «Золотой орел», так как академия не могла присудить мужскую номинацию кому то одному из снимавшихся присяжных, все образы были яркие, многогранные и порой неравнозначные. Поэтому награды были присуждены всем, игравшим присяжных и это считается уникальным случаем в мировой награде.

Самой необычной можно считать картину Михалкова «Урга – территория любви» ,снятую в 1991 году. Она снята в формате притчи, достаточно просто, лаконично, но при помощи нежных, внимательных и живописных слов, без каких либо амбиций. В этом фильме режиссер практически невидим и напрочь отсутствует все «михалковское». Фильм получил «Золотого льва» в Венеции, затем Европа присудила «Феликс», а также на премии «Оскар» фильм попал в пятерку номинантов, но уступил фильму «Индокитай».

Фильмы «Утомленные солнцем» и «Сибирский цирюльник» практически даже не нуждаются в акценте внимания. Это легенды, шедевры, которые навечно останутся такими в истории российского кинематографа. В обоих фильмах блистает Олег Меньшиков, главный актер 90х годов. В последнее время ,к сожалению, его не часто доводилось видеть на экранах, но в честь 50 летия, талантливый актер возвращается на сцену и надеемся, что теперь надолго.